БЕССМЕРТНАЯ ИГРА В КУКЛЫ

Когда народ – автор, зритель и исполнитель…КОГДА НАРОД – АВТОР, ЗРИТЕЛЬ И ИСПОЛНИТЕЛЬ…
Первый «официальный» передвижной кукольный театр, по имеющимся архивным данным, появился в Туркменистане в 1928 году. По замыслу его создателей, театр ставил спектакли на бытовые темы, высмеивающие недостатки, поэтому назвали его именем любимого в народе сатирика, героя веселых рассказов и анекдотов - «Театром Кемине»...
Интересно, что в «Театре Кемине» куклы были изготовлены из дерева, и каждая являла собой определенный типаж: бай, пастух, табиб, мулла, джарчи (глашатай), старуха, бойкая молодуха, милиционер и другие представители общества того времени были героями первого представления, которое было показано сельчанам Кызыл-Атрекского района. Успех спектакля, в котором были заняты всего два самодеятельных актера - Т.Мурадов и А.Юртаев, по сохранившимся заметкам в печати тех лет, превзошел все ожидания. Он произвел на зрителей потрясающее впечатление. По свидетельству очевидцев, куклы были настолько хороши, что зрители после спектакля часто расспрашивали: живые ли это существа? Если нет - то как они двигаются? И узнав, что это всего-навсего куклы - изумлялись…
«Театр Кемине» просуществовал 18 лет и потом, к сожалению, по неизвестным причинам, распался. Но за это время он завоевал поистине народную любовь: ведь свои сюжеты театр черпал из народных дестанов, произведений классиков туркменской литературы. Однако традиция не угасла. Сегодня в Туркменистане тоже существует кукольный театр, возникший уже в годы независимости. Он был воссоздан трудом и талантом его художественного руководителя и режиссера – народной артисткой Туркменистана Джерен Дурдыевой.
Вначале театр ставил спектакли только для детей. Но потом Джерен пришла к пониманию, что кукольный театр - это театр не только для детей, но и для взрослых. Поэтому в репертуар его входят спектакли для разных возрастных категорий - от дошколят до убеленных сединами ветеранов. Сценарии Дурдыева пишет сама по мотивам произведений классиков туркменской литературы, народных дестанов.
В этом смысле она следует лучшим мировым традициям. У всех народов мира есть свои сказки и легенды: у финнов - эпос «Калевала», у американских индейцев - «Гайавата», в Индии - «Рамаяна». Кукольные театры этих стран до сих пор ставят спектакли по этим произведениям, и они неизменно пользуются успехом. У туркменского народа тоже много любимых легенд и сказаний, именами героев которых названы сегодняшние мальчишки и девчонки: Шасенем и Гариб, Лейли и Меджнун, Зохре и Тахир...
«Вообще, театр кукол, я в этом уверена, пришел к нам из детства, - делится своими мыслями руководитель театра. - Ведь все мы когда-то играли «в куклы», «в домики», в «дочки-матери», придумывали нехитрые сценарии этих игр, и сами же исполняли все роли. Этот мир детских забав остался в нашей памяти, как волшебная страна, в которую нам не суждено вернуться. И вот наш театр предоставляет такую возможность - окунуться в волшебный мир грез, где добро неизбежно побеждает зло, персонажи выступают против лени, лжи, предательства, где богатырь побеждает целое войско и освобождает свою Родину от врагов. Естественно, что юным зрителям нравятся такие герои, и они хотят быть на них похожими…»
Зародившись в далекие времена, кукольный театр распространился почти по всему миру. Огромной популярностью он пользовался в Индии, Китае, Турции, Персии и других странах востока. Археологические находки в древнем Мерве говорят о том, что подобный театр существовал и здесь.
«Во все времена и у всех народов кукольный театр более чем другие виды театра - дитя народа, который являлся и автором, и зрителем, и исполнителем кукольных пьес». Эти слова, принадлежащие великому артисту, кукольнику Сергею Образцову, в полной мере могут быть отнесены и к туркменскому кукольному театру.